如何创作出令人眼前一亮的短片呢？在电影作品集的创作中，短片的部分是对决定是否能拿到理想院校offer的关键，本篇文章将重点讲解，关于短频作品集方面的相关问题。
短片的基本要求：
1.剧情完整，画面连贯，故事有逻辑
剧情完整，是对一部合格的短片最基本的要求。就像我们上述说到的那样，我们在开头已经向观众发问了，“这里发生了什么”，那么接下来我们就要来解释这件事。
在解释的过程中，就更加需要强调你的故事逻辑，正如我们上面讲到的，当你向观众抛出的疑问，那么你接下来就要带着观众去解谜，用画面去告诉观众“怎么了”，“为什么”，“然后呢”，“怎么办”...
而画面连贯，最基本就是镜头衔接要准确。在我们还没有达到能够驾驭长片的能力时，遵循180度法则，不越轴，是基本的要求。
2.演员演技不尴尬：
关于这个问题，你必须要知道的就是，并不是表演专业的科班生就一定是合适的！相信有过拍摄经验的同学都明白这一点。
长期在舞台剧表演的课程下，造就的略显夸张的表演风格，并不适合在镜头前的表演。因为镜头，会捕捉到一到一切，并会将细微的表放大。
所以“试镜”，就是一个必不可少的环节。因此，在你的短片正式开拍之前，找演员，是一个一定要重视起来的事情。
好演员，可以把你的作品升华，不合适的演员，不夸张的说，会毁掉你的作品的一大半，即便你的故事内核很具有思考性。
短片时长：
大部分电影专业院校要求短片作品，部分院校要求时长在 5到10分钟。
为什么要在10分钟以内呢？
一是院校需要考察学生，能否在有限的时间里，用镜头语言表达出一个较为完整的故事。
另外就是院校也明白，还未接触过专业电影学习的学生，没法驾驭中长片，整体结构和故事性就会有拖沓和冗长的可能。
那么怎么用故事结构吸引考官往下看：
在申请季的时候，考官从上班到下班，只有一件工作，就是看来自全世界学生的短片作品。所以在你的短片中，最开始的内容决定着它的吸引力，也决定着是不是能够吸引着考官们往下看。
所以我们经常能看到，很多本科同学的短片，都将内容聚焦在了“悬疑”类的题材上，毕竟悬疑的剧情通常来讲更具有表现性和可发挥性，也更吸引人。下面我们就来说说最常见的两种悬疑表现手法。
倒叙结构：
“悬疑”的表现有很多种，比如把“疑问”抛在最前面，也就是说，把结尾倒置，先给出一个疑问，再用倒叙的方式给观众下一个“钩子”，引起人们的好奇，“他怎么了？”“这里发生了什么事？”“为什么会发生这样的事？”
正如我们之前所说的那样，它就是先将“疑问”在一出场就抛给了观众，勾着你想要知道这里究竟发生了什么。
从它的故事结构，人物关系，台词，再到音乐，可以说是步步埋伏笔。那到底是什么原因，使它能够在这么短的时间内，传递出这么多信息？它的故事结构在时间线上是怎样布局的？主人公的人物形象是如何通过镜头语言建立起来的？他的每一个出场人物是怎样进一步塑造主人公和揭示主人公命运的？........
其实每一个叙事性短片，或多或少都有悬疑的因素在其中。它可能是像我们上面提到的惊悚悬疑类题材，也可能是更现实主义的，反应某类社会问题，又或者是自我的某一个经历的故事。
叙事性的短片，每一个故事都可以很出彩，就看你的怎么去讲这个故事。
结尾留悬念：
我们经常会发现，能被观众记住的，甚至引起很多探讨话题的，都是没有一个确定性结尾的故事，留有了很大的悬念。
就比如在课程中的几部短片，从开始到结尾，逐步建立起观众对主人公的期待，为主人公最后的命运走向感到紧张，他最后的结局到底是什么？
因此我们能看，一个好故事，总是故事不讲透，再抛一个钩子给观众，也给观众一个思考和回味的空间。
倒叙 + 顺序结构:
这种结构里，我们最常见的元素就是“回忆”、“梦境”、“想象”。比如说，片中的主人公所发生的危险情况，其实都是虚惊一场。那不过是他的想象或者回忆，那么接下来，我们还会有后续的事情要发生。
这样的结构其实相当于我们在一个主题之下展开两个故事。考虑到我们的短片时长一般都是在5到10分钟，想要故事表达的充分和完整，那么在倒叙的故事和顺序的故事中，我们就要有所取舍。
选择其中一个内容作为主要展开的故事。同时我们也要注意，虽然这样的结构听上去更有创意，但很多时候，在我们把握不了故事的题材统一性，和整体的节奏性的前提下，我们能讲好一个故事就可以了。
当然还有包括分镜、剪辑、音乐，等等，每一个环节对你的作品集的短片中都是极其重要的。
